La soprano dominicana Nathalie Peña-Comas acaba de soltar una vaina chulísima con el lanzamiento de su nueva producción discográfica, ‘Quinto Elemento: Tierra’. Este álbum, ya disponible en todas las plataformas digitales, es un profundo homenaje a México y a la huella que sus compositores han dejado en el mundo, invitándonos a un ‘viaje musical’ sin igual.
Con cinco temas que agarran obras inmortales de la cultura mexicana, Peña-Comas las lleva a un terreno nuevo, donde su formación lírica se mezcla de lo más bien con el jazz, los ritmos populares y el folclor hispanoamericano. Esa vaina de no ponerse etiquetas es el centro de este proyecto, que la artista describe como un reflejo de su identidad y la libertad con la que concibe la música, demostrando que para el arte no hay fronteras ni etiquetas.
Para lograr esa visión sin límites, el tigueraje detrás de los controles fue liderado por el reconocido productor, arreglista y multiinstrumentista mexicano Enrique Martínez. A él se unieron en la asistencia de producción Wesley Amorim y en la consultoría creativa Gabriela Martínez, asegurando que cada detalle del proyecto tuviera el flow y la calidad que merece.
Martínez no es cualquier vaina; su versatilidad como pianista y acordeonista es conocida, y su profundo conocimiento de las tradiciones mexicanas es una joya. Ha trabajado con un viaje de gente grande como Joan Sebastian, Julio Iglesias, Marco Antonio Solís, Julión Álvarez y Jenni Rivera, incluyendo el icónico álbum ‘Joyas Prestadas’. Además, ha puesto su talento en bandas sonoras de peliculones de Hollywood como ‘Coco’ de Disney-Pixar e ‘Ice Age: Continental Drift’.
El productor soltó que hacer este EP con Nathalie ha sido de lo más enriquecedor, tanto en lo artístico como en lo personal. Desde el principio, la idea era juntar el canto lírico con la música popular. La apertura y la valentía de la soprano para explorar un nuevo lenguaje permitieron que ambos mundos convivieran de manera natural, sin perder la esencia de las canciones, pero dándoles una nueva dimensión musical. Martínez asegura que Nathalie tiene una sensibilidad artística extraordinaria y una forma muy particular de interpretar, lo que le permitió explorar diferentes posibilidades en la producción.
Martínez también resaltó el valor de la instrumentación en vivo y el talento humano que se sumó al disco. Para él, no era solo grabar o conseguir un buen sonido, sino tener la visión de crear un ambiente donde músicos de un nivel y trayectoria excepcionales pudieran aportar su personalidad, experiencia y creatividad. Esa posibilidad de unir distintas experiencias, culturas y sensibilidades en una propuesta con identidad propia es lo que, según él, hace especial a esta producción.
El peso de este tributo a México y el cuidado en los detalles se notan desde las sesiones de estudio. Las canciones se grabaron entre Estados Unidos, Europa y el Caribe, pasando por seis estudios: Left Way Studio, WA Media Solutions Studio y Got 2 Mix Studio en Los Ángeles; Allan Gtr Studio y Mansilla Studios en Santo Domingo; y Marinegrau Tonstudio en Viena, Austria. El ‘team’ de ingenieros, con John Leftwich y Wesley Amorim a la cabeza, junto a Allan Leschhorn, Alex Mansilla y Tim Preis, y la mezcla y masterización de Jean B. Smit, lograron un sonido cálido y fiel a cada instrumento en vivo. ¡Una chercha de producción!
De una vez arranca el disco con la canción mexicana más universal de la historia: ‘Bésame Mucho’, de Consuelo Velázquez. Aquí el clásico toma un aire distinto gracias a la participación especial del legendario percusionista peruano Álex Acuña, recordado por su trayectoria con la banda Weather Report. Junto al ritmo de Acuña se suman el bajo del brasileño Itaiguara Brandão, el violonchelo eléctrico de Steve Vélez, el piano de Enrique Martínez y las guitarras de Wesley Amorim, entre otros grandes músicos, respaldados por un coro de lujo.
Después viene ‘Esclavo y Amo’, la recordada obra de José Vaca Flores que inmortalizó Javier Solís. En esta entrega, la fuerza recae en un grupo de músicos invitados de primer orden, con dos gigantes en la base rítmica: el baterista estadounidense Vinnie Colaiuta (que ha grabado y girado con figuras como Frank Zappa, Sting y Herbie Hancock) y el bajista cubano Carlitos Del Puerto, junto a la percusión de Ray Yslas. El arreglo honra las raíces mexicanas con las trompetas de mariachi de Javier Rodríguez, pero también cruza fronteras con el duduk del músico venezolano Pedro Eustache y la guitarra flamenca de Alfredo Cáceres.
A mitad del disco aparece ‘Sombras Nada Más’, obra de Francisco Lomuto y José María Contursi, adoptada como un himno propio en México. En esta versión, ese legado se conecta directamente con el Caribe y el talento dominicano: el tigueraje de la güira y el bongó de Rafael Carrasco se juntan con la batería de Murilo Bueno, la percusión de Ray Yslas y el bajo de Carlitos Del Puerto. Un detalle muy especial es la participación de la hermana de Nathalie, la violonchelista Nicole Peña-Comas, quien grabó sus líneas desde Viena, sumándose a las voces de Roger Zayas, Katherine Ester y Gabriela Martínez, grabadas aquí en Santo Domingo.
El homenaje continúa desde un rincón mucho más íntimo con ‘Luz de Luna’, joya del compositor oaxaqueño Álvaro Carrillo Alarcón. Coproducida por Enrique Martínez junto a Wesley Amorim y Gabriela Martínez, la canción deja de lado la percusión para quedarse con un formato pequeño y directo. La voz de Peña-Comas se apoya únicamente en el órgano B3 de Enrique Martínez, las guitarras y el bajo de Amorim, y el trombón de Francisco Torres, logrando un ambiente tranquilo donde destaca la fuerza de la letra y la interpretación vocal.
Y para cerrar esta vaina con broche de oro, llega ‘Secreto de Amor’, del recordado cantautor mexicano Joan Sebastian, interpretada por Nathalie Peña-Comas junto a la agrupación EM Collective. Esta pieza guarda un valor histórico y sentimental único: el productor Enrique Martínez, quien fue director musical de Joan Sebastian durante 17 años y autor del icónico arreglo del tema, logró reunir a todos los músicos y coristas que participaron en la grabación de hace más de dos décadas. Además, esta nueva versión conserva intacta la toma de guitarra del reconocido maestro peruano Ramón Stagnaro, fallecido en 2022, quien formó parte de aquella sesión histórica.
Con la salida de ‘Quinto Elemento: Tierra’, Nathalie Peña-Comas celebra la riqueza musical de México a través de uno de los trabajos de estudio más completos de su carrera. Al reunir bajo la dirección de Enrique Martínez a varios de los músicos de sesión más importantes de las últimas décadas, la soprano dominicana entrega un disco cuidado al detalle que privilegia la autenticidad y la emoción, tendiendo un puente directo entre la República Dominicana, la tradición mexicana y los escenarios internacionales. El álbum, distribuido por La Oreja Media Group, ya se puede escuchar en Spotify, Apple Music, YouTube y el resto de las plataformas digitales. ¡No te quedes sin oírlo!
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