En el corazón de la música dominicana, el nombre de Agapito Pascual resuena con la fuerza de un acordeón que le dio un aire fresco al Merengue Típico. Este maestro, cuya esencia musical corre por sus venas desde el bisabuelo y demás descendientes de los Pascual, no solo interpretó el ritmo; lo transformó con un estilo que él mismo bautizó ‘a lo moderno’, una ‘chercha’ musical que cambió la dinámica del género.
La trayectoria de Agapito es un cuento de superación y talento innato. Apenas con siete años, en su natal La Balsa, municipio La Isabela de Puerto Plata, ya ‘guayaba’ la tambora, mostrando una destreza que le permitía ganar sus primeros ‘cheles’ amenizando actividades infantiles. Aquel primer pago de 50 cheles, entregado con orgullo a su padre, fue el inicio de una vocación que, según la noticia, no solo le dio la oportunidad de hacer lo que amaba, sino también de ayudar a sus padres, Rafael y María Pascual, ambos agricultores y su padre, tamborero, a echar la familia para adelante.
La herencia musical de los Pascual es algo que no tiene discusión. Agapito viene de una línea de músicos tamboreros y güireros. Incluso, la noticia recuerda que el merengue ‘Se murió Martin’, popularizado por Johnny Ventura, fue escrito por un hijo de Chachá, el hermano de su bisabuelo, demostrando la profunda conexión familiar con el ritmo y la tradición.
Antes de emprender su propio camino, Agapito se ‘curtió’ en el ‘tigueraje’ musical, formando parte de agrupaciones de gran renombre. Tocó con figuras como Ciano Arias, Francisco Ulloa, Rafelito Román, King de la Rosa, El Ciego de Nagua, Diógenes Jiménez y Fary Henríquez, entre otros. Esta experiencia le sirvió para desarrollar su propio sello. Incluso, su estilo en la percusión se dejó sentir en éxitos de Bartolo Alvarado, como ‘Hasta donde le dicen Cirilo’.
A pesar de definirse como autodidacta en el acordeón, aprendiendo ‘al paso’ con los instrumentos de sus compañeros en las agrupaciones, Agapito sintió la ‘inquietud’ de liderar su propio proyecto. Así, a finales de los ’80, con juventud y experiencia, decidió formar su propia banda, proponiendo un merengue más rápido, alegre y bailable. Esa ‘vaina’ era diferente a lo que el mercado típico ofrecía en ese momento, y la gente se ‘enganchó de una vez’.
La apuesta fue un ‘palo’. Su agrupación irrumpió en la escena musical de Santiago, convirtiéndose en una de las más demandadas. Temas como ‘Norsita’, ‘El moderno Goyo’ y, especialmente, ‘La vieja y su pipa’, que es, según el reporte, su merengue más icónico, los llevaron a tocar ‘un viaje de’ fiestas, superando las 45 presentaciones al mes. Fue una época de actividad y reconocimiento ‘bacano’ para el artista.
Su innovación no se limitó solo al tempo. Agapito Pascual explica con orgullo que le introdujeron ‘un mambo diferente’, coros distintos e incluso incorporaron el baile a su propuesta. Estas innovaciones sentaron un precedente en el merengue típico orquestado. El maestro reconoce que, después de su aporte, otros grandes como El Prodigio y Yovanny Polanco continuaron la modernización, y celebra que la nueva generación siga añadiendo sus propios colores, entendiendo que la música debe evolucionar y no quedarse ‘estancada’ en los tiempos de Ñico Lora, El Trío Reynoso, Tatico Henríquez o Fefita La Grande.
La dedicación de Agapito Pascual al merengue es innegable, con más de 50 años de carrera, 130 composiciones y 12 producciones discográficas a su haber. Desde el año 2009, según la información, se estableció en la ciudad de Miami, Estados Unidos, donde, junto a sus familiares, mantiene viva la esencia de la güira, tambora y acordeón en tierra anglosajona. Con tal trayectoria y un estilo que marcó una época, la noticia indica que Agapito Pascual tiene razones suficientes para retomar su proyecto musical en 2026, prometiendo más ‘gozadera’ para el público que aprecia el buen merengue.Si te ha gustado este artículo, ¡compártelo con tus amigos, o déjanos un comentario!
